他一幅画卖出6.26亿元 不畏特权曾回绝为英女王作画 实际版的玉轮与六便士

2018-12-06 09:48 艺特殊

  导语:丰满的颜色里,隐蔽的是无尽的蜜意。(泉源:艺特殊)

  老顽童

  北京工夫11月16号上午8点,英国艺术家大卫·霍克尼代表作《艺术家肖像(泳池及两小我私家像)》在佳士得纽约以1800万美元起拍,终极落锤8000万美元,计佣金后折合人民币6.26亿。

《艺术家肖像(泳池及两小我私家像)》

  这一代价一举逾越杰夫·昆斯在2013年以5840万美元售出的《气球狗(橙色)》,霍克尼乐成问鼎“活着最贵艺术家”。

拍卖现场

  大卫·霍克尼是谁?艺术圈的朋侪很认识,但对平凡人而言,大概只听过他的名字。

  1937年生于英国布拉德福德的他,被称为“英国艺术教父”。

方方的面庞,瘪瘪细细的嘴唇,宛如总风俗抿着,一幅道貌岸然的心情,一点不显精力,乃至有些板滞。

便是如许一个“怪老头”,被英国人当国宝级画家供着。

  1953年进入布雷德福艺术学院的他,学习了两年绘画后,去往伦敦皇家艺术学院,一举斩获该院的金勒斯奖。

年老时的大卫•霍克尼

  1966年,三十而立,风华正茂的他便在克斯明画廊,举行了小我私家画展。

他从前跟随汉密尔顿,生长波普艺术,以人们衣食住行的日用品为绘画工具,画面淡漠超然。

霍克尼的绘画,汲取了波普艺术的特点,又发明性地融入他的绘画之中。

  他的画,写实中略带变形,既有精致的照相写实,又有变形浮夸的拼合,人与存在、人与社会,渺小玄妙的变革,深藏在他的作品之中。

  1964年,当霍克尼,第一次离开美国西海岸,就爱上了这里,阳光、颜色、空间和人,均成了他作品的罕见元素。

今后他屡次在美国常住,并在此创作了一批有天下影响力的佳构。

  直至1978年,霍克尼在好莱坞比华利山上购入一处房产,今后定居于洛杉矶,他的家中有个宏大的游泳池。

  而其标记性作品“游泳池系列”就降生于此,此中以《大浪花》最为良好,也因而让他遭到艺术界的遍及器重。

《大浪花》

  与此同时,霍克尼遇到了他的异性爱人,暨门生彼得·施莱辛格。

  他公然意指异性恋爱的画作,也让他声名狼藉,由于其时在英国,异性恋举动并分歧法。

霍克尼和他的爱人同呈现在画中

  大卫·霍克尼固执地画一些,男子沐浴的画面,以及海不扬波的游泳池。

在泳池里的也是男子,跳入水中,溅起英俊的水花,池水在阳光下泛着浅浅的蓝光。

屋子就如画上的样子容貌,平淡的一层,被蓝天烘托着。直直直立的棕榈树,分发着冷意的矮树丛。

这便是他的生存,年老男孩赤裸在游泳池边,大概趴着,大概躺着,大概坐着,洗浴有些温热的阳光。

  早在1961年,年仅24岁还在念书的大卫·霍克尼,画下一幅《我们两个男孩牢牢胶着》的作品,这大概是他对本身性偏向的最后认知。

《我们两个男孩牢牢胶着》

  回望霍克尼至今的全部创作,你可以看到其60年月的少量作品,都泡在水中,泳池、洗浴,大概这便是广告的方法。

  这也是霍克尼作品,最完备真实的样貌,任意柔美交错着,严苛和实际主义,再以地道绘画本领将之缝合。

  随后,霍克尼在洛杉矶,找到了一种极新的寓目和出现天下的方法。他笔端辨识度极强的画面,很容易让观众一眼难忘,不羁的颜色、理性的生存方法、吃苦主义的图景。

这里为霍克尼提供了,无量无尽的视觉灵感,数百幅标记性风物画在他家中,在他花圃里降生。

  70年月,大卫•霍克尼任教于依阿华大学和加利福尼亚大学,当艺术学校不再将素描功底视作艺术家的须要技艺,霍克尼的笔端永久流通、多产而富厚多彩。

回想从前担当的绘画教诲,霍克尼表现:“教师只能教授武艺,而非诗意。”

  后者无法教授,只能在熟知前者之后,逐步感觉。

  徐徐地,霍克尼的绘画,开端转移到写实气势派头当中,他开端给家属亲戚与朋侪作画,刻画这些人的生存细节与感情变革。

  其艺术生活最紧张的作品之一《克拉克老师和夫人珀西》便刻画了他的朋侪,记录了英国时髦设计师奥希·克拉克和他的新婚老婆塞西莉亚的生存图景。

  室内的温馨与伉俪的辩论组成感情张力,同时浅调软性的家什与人物深色端庄的衣服组成颜色张力,使得整个画面意味深长。

  这幅画作在2005年当选“英国珍藏的最巨大的10幅画作”,他也是独一活着的艺术家。

《克拉克老师和夫人珀西》

  客居外洋30载,隐居乡下8年,这位其时77岁的老画家,曾在14年被推上了言论的核心。

  由于霍克尼回绝了英国女王的委托,“我答复他们说,我正在画当下英国的风物,当下的英国人民,她的国度。”

  厥后霍克尼在担当BBC采访时,他表现女王是个“了不得的人”,“但是我画人一样平常只画本身的朋侪,我对捧臭脚不外行。”

  而在1990年,他还回绝了爵位,“由于当时候我住在洛杉矶,我以为这不太符合。我不以为生命便是关于夸奖。”他说,“我会把它们都扔在抽屉里。它们对我来说没什么代价。我更看重生掷中的友谊。”

暮年的霍克尼喜好画树,这些画作通常很大,有一些长达40英尺。

霍克尼把大画布,裁剪成小而便携的画布,如许就可以自在携带到室外去。

2008年,他把本身的代表作之一《水边的大树》募捐给了泰特当代美术馆。

《水边的大树》

  “月复一月颠末那些曩昔的路,你会心识到,那边的地皮是何等富有生机,作物不停在调换,地皮的颜色、质地和觉得也不停在转变。另有天空,工具动得有多快,就有多生动。”

“停上去,看一看你能画的工具,画下你能看到的工具,工具更多,视角更宽阔。”

  当他经过他的画笔,让我们走进了一个小我私家物的真实心田天下时,我们也走进了他的小我私家天下。

  不为外物所驱,不论多大年龄,一直像个孩子般,情绪充足地享用创作的历程,如许本性宣扬的老顽童,真的让民气生欢乐!

责编:李晓丹
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